20 mars 2025 - 18 mai 2025  Petite galerie  Écrire sur l’œuvre de Numa Amun, c’est d’abord et avant tout reconnaître le travail remarquable d’un peintre. Être devant l’une de ses œuvres, c’est contempler l’exactitude du geste, s’émerveiller devant cette minutie maniaque et se laisser guider par l’obsession de l’artiste pour le travail de la ligne et de la couleur. C’est admirer la patience laborieuse, si antinomique à notre époque, par laquelle se met en œuvre un plan rigoureux où rien n’est laissé au hasard. Il faut plus d’un an à l’artiste pour peindre une seule œuvre. Comment imaginer que ces tableaux mystérieusement encastrées dans le mur furent réalisées selon des procédés entièrement analogues, sans aucun outil numérique, grâce au perfectionnement d’une technique de mise au carreaux qui aurait pu exister il y a deux mille ans ? L’exposition Absoluité présente le plus récent travail de l’artiste : trois œuvres hyperréalistes cherchant à représenter ce qui échappe au visib...

Porte ouverte Samedi 8 mars de 11h à 18h À travers ses œuvres compactes, Pierre Durette trace des réseaux court-circuités, issus d’événements fictifs ou réels de toutes les sphères de la connaissance. Regarder ses œuvres, c’est regarder un fragment d’histoire dans le désordre. Son travail aborde les thèmes de la déviance, de l'ambivalence et de l'anxiété liées aux menaces latentes qui nous entourent. C'est pourquoi il tente de retrouver ces thèmes en marge de l'actualité, en les dépouillant de leur contexte original et de leur unité de temps. Il se sert de ce brouillage pour faire s'entrechoquer les sujets et créer un effet de sens inattendu. Durant sa résidence, Pierre Durette souhaite débuter une nouvelle série de dessins intitulé Marais, dans le même esprit que sa série Le délabrement des possibles. Ses créations se caractérisent par un jeu anachronique qui brouille les repères spatio-temporels, créant une confusion où tout se mélange et s'interpénètre. Ses œ...

Résidences Transatlantiques Jusqu'au 3 mars  2025 Aria Maillot développe un travail artistique à la croisée de la peinture et de l’installation. Elle investit le potentiel de métamorphose de la matière organique, afin de construire des tableaux liés à des histoires intimes, où la matière devient un outil narratif. Influencées par son ancienne carrière de cuisinière, ses recherches actuelles portent sur les aliments, leur anthropologie et leurs changements d’état, qu’ils soient naturels ou d’origine humaine. Elle s'approprie des symboles de l’histoire de la peinture ainsi que des phénomènes physico-chimiques, afin de lier les transformations de la matière et les dynamiques évolutives qui se jouent à une échelle individuelle et sociétale. La comestibilité potentielle et la périssabilité de ses œuvres lui permettent d’établir une intimité digestive et sensible avec le spectateur, l’invitant à réfléchir sur la condition humaine, la nature et notre rapport au vivant. Dans le cadre...