DERRICK VELASQUEZ - LIGHT MODE / Galerie Robertson Ares (CA)

Untitled 501, 2025

Marine vinyl and maple wood | Vinyle et bois d'érable

LIGHT MODE

 

 Jusqu'au 6 décembre 2025 

GALERIE ROBERTSON ARÈS présente LIGHT MODE, la troisième exposition solo de l’artiste basé au Colorado, DERRICK VELASQUEZ, présentant de nouvelles œuvres issues de sa série en cours, Untitled. Dans sa pratique sculpturale et d’installation, Derrick Velasquez s’approprie les langages formels de l’architecture et du design pour explorer la matière, la gravité et la perception. À partir de vinyle superposé, de bois et de matériaux industriels, il crée des œuvres situées entre précision et effondrement.

Depuis son atelier à Denver, Velasquez considère la structure à la fois comme un enjeu physique et social. Les courbes, plis et tensions de ses sculptures évoquent l’architecture du monde bâti tout en reflétant les systèmes qui la gouvernent : main d'œuvre, hiérarchie et politique de la création. Ses compositions, superposées avec minutie, transposent la forme minimaliste en une sensibilité tactile, presque corporelle, mettant en lumière la manière dont les matériaux se plient, se reposent et résistent avec le temps. Chaque œuvre de la série Untitled commence par une composition soigneusement orchestrée de vinyle marin, un matériau plus souvent associé à l’ameublement qu’à la sculpture. Velasquez découpe et assemble ces bandes selon des dégradés calibrés, créant de subtiles variations de ton et de texture qui se révèlent par la répétition. Empilées avec précision, les longueurs de vinyle forment des strates denses ; elles se répandent, se courbent et tombent sous l’effet discret de la gravité. Au cœur de sa pratique, Velasquez négocie en permanence entre précision et contingence. Ses compositions, calculées au millimètre, demeurent pourtant imprévisibles. À mesure que le vinyle s’alourdit, ses bords glissent et se courbent, se déversant doucement sur les côtés. Cet abandon transforme l’industriel en quelque chose d’organique et révèle que, même dans des systèmes de contrôle, le hasard et la physicalité restent irréductibles. Les travaux récents prolongent cette exploration des seuils entre stabilité visuelle et vulnérabilité structurelle. Dans ces pièces, la couleur fonctionne comme lumière : chaque teinte témoigne de la répétition et des choix opérés. Les plans empilés et suspendus évoluent en harmonie avec le poids et l’équilibre, en accord avec les inclinations naturelles du matériau. Dans LIGHT MODE, Velasquez s’intéresse à l’espace qui se situe entre stabilité et effondrement, aux instants où le mouvement cède à l’immobilité, lorsque la gravité accomplit son œuvre et que la forme trouve sa place. En transformant des matériaux familiers en véritables lieux de contemplation, il repositionne l’abstraction comme une expérience vécue plutôt qu’un idéal formel, tout en abordant les questions contemporaines de soin, de tension et d’entretien.  

POUR DEMANDER LE CATALOGUE DE L'EXPOSITION : info@galerierobertsonares.com

BIOGRAPHIE

Derrick Velasquez est un artiste et commissaire basé à Denver, Colorado. Il est titulaire d’un BFA en arts plastiques et d’un BA en histoire de l’art de l’Université de Californie à Santa Barbara, ainsi que d’un MFA de l’Ohio State University. Son travail place la sculpture et l’installation en dialogue avec l’architecture et le design, explorant la perception de la lumière, de la couleur et de la structure dans l’espace. Ses œuvres ont été exposées dans des institutions telles que le Museum of Contemporary Art Denver, le Boulder Museum of Contemporary Art, le Black Cube Nomadic Art Museum, le Herron School of Art and Design, The Frame Gallery à Carnegie Mellon, Drexel University, le Center for Visual Art (Denver), VAC University of Colorado, et le New Mexico Museum of Art (FOCA Biennial). Il a également participé à des foires d’art telles qu’Art Toronto, Expo Chicago et Plural Montréal. Son travail figure dans des collections publiques et privées, dont Temple University (Philadelphie), Metropolitan State University of Denver, et Miami University (Oxford, OH), ainsi que de nombreuses collections privées. Il a reçu des distinctions et résidences, notamment la Joan Mitchell Foundation Painters and Sculptors Grant (2017), la MacDowell Colony Fellowship (2019), Mass MoCA Assets for Artists Residency (2018-2019), le Black Cube Nomadic Art Museum Artist Fellowship (2015), et le Colorado Creative Industries Career Advancement Award (2015). Velasquez est également cofondateur de Friend of a Friend Gallery, un projet curatorial à Denver.

 

Galerie Robertson Ares 

1490 Sherbrooke Ouest, 

Montréal QC 

H3G 1L3 

https://galerierobertsonares.com/